23/12/2014

Adiós 2014...

NOCHE DE FIN DE AÑO

 “Hay gente que jura que no queda belleza en el mundo, ni magia. 
 Entonces, ¿cómo se explica que todos nos reunamos una misma noche para recibir con esperanza el Año Nuevo?"

Así empieza esta película del director de "Pretty Woman", quien la considera, según he leído, "un canto dedicado a la ciudad de Nueva York". 
El único interés de la misma se basa precisamente en la cantidad de rostros conocidos que aparecen, como Michelle Pfeiffer Robert De Niro, Halle Berry Jessica Biel Jon Bon Jovi Sarah Jessica Parker o Hilary Swank.
De hecho, en 2011 obtuvo en los Premios Razzie: 5 nominaciones, incluyendo PEOR película, director y guión.

"Noche de fin de año" es lo que se dice un "pastelón" ( ¡y eso que a mí me van los "pasteles"!) a través de las historias entrelazadas de parejas y personas solteras, que aunque contadas con el telón de fondo de la emoción de la noche más "mágica" (para unos cuántos) del año, eran quizás demasiado previsibles. 

Como dato curioso diré que si en un día normal un promedio de 500.000 personas atraviesan Times Square, el 31 de diciembre esta cifra se multiplica por dos y más de mil millones de personas en todo el planeta, que ya son, la contemplan por la televisión.   


"Sigue habiendo mucha gente  de todo el mundo que quiere ver la caída de la bola en Times Square, en Nueva York", opinó en su día una de las protagonistas, Halle Berry (en la foto). 

He de decir que a mí se me hizo interminable la espera hasta que cayó la bola (en la tele, claro), pues ni siquiera los actores de primera fila, atraparon mi atención, y si aguanté hasta el final es porque, ante la proximidad de la noche de fin de año de 2014, qué mejor que publicar algún post relacionado...

 
Pero la paciencia suele tener premio, e hice bien en esperar hasta el final porque con la siguiente reflexión acaba la película, siendo para mí lo mejor de la misma:

"A veces parece que hay muchísimas cosas en el mundo que no podemos controlar: terremotos, inundaciones, reality shows… pero es importante que recordemos las cosas que sí controlamos, como el perdón, las segundas oportunidades, los nuevos comienzos… porque lo único que hace que el mundo deje de ser un lugar solitario para convertirse en un lugar precioso es el amor. 
El amor en cualquiera de sus formas...
El amor nos da esperanza, esperanza en el Año Nuevo” 

Y como dice Mafalda:
    

Para terminar os dejo con la conmovedora versión del clásico de Año Nuevo “Auld Lang Syne”, interpretada por Lea Michele, que también es lo mejor de la película (si queréis escucharla, como siempre apagad el reproductor, en la parte superior).
“Auld lang syne”, en escocés, literalmente significa “hace mucho tiempo”; aunque se traduce más adecuadamente como “por los viejos tiempos”. 
Dedicada a tod@s los que hemos perdido durante este año cosas que nos importan, pero eso sí, hay que mirar hacia delante y ser optimistas, para así poder avanzar con optimismo:

 

**********************************

y




21/11/2014

"El nombre"

EL NOMBRE
"El nombre" ( o "Le prénom") es la adaptación cinematográfica de la pieza de teatro del mismo nombre y que sus propios autores, Mathieu Delaporte y Alexandre de La Patellièrese, se encargaron de llevar a escena. 
Antes de ser adaptada al cine, la pieza de teatro "El nombre" fue representada al menos en 250 representaciones en el Teatro Edouard VII de París. 
En 2012 obtuvo 2 Premios César: Mejor actor y actriz secundarios.

Nunca la elección de un nombre para un bebé había generado tanta discordia. Tanto es así que lo que tendría que ser un ligero encuentro familiar se convierte en la guerra dialéctica padre, en la que los 5 protagonistas, encerrados en las cuatro paredes del salón de una casa con ocasión de una cena, se lanzan toda serie de puñaladas verbales, en la que quedan desenmascarados los prejuicios sociales que esconden lo políticamente correcto en la sociedad burguesa parisina, ya que en seguida salta a la vista que los improperios y reproches nada tienen que ver con el nombre.

La propia anfitriona, sufrida profesora y ama de casa (en la foto de la derecha), también tuvo que hacer frente a las observaciones de sus parientes que no se abstuvieron de opinar, pero ella, lejos de achantarse, termina haciendo un discurso ante el cual  yo dije "chapeau!", como hacen los franceses cuando algo les parece genial.

Para mí la película "toma cuerpo" de mitad en adelante, quizás por ese particular humor francés, y he de decir que en esa interminable conversación en la que se muestra el día a día de cada uno de los personajes y se tocan temas como la amistad, la familia, el trabajo..., hay momentos en los que me sentí identificada.da.

Os dejo con unos minutos de la película. Está en francés y lo siento por los que no conocéis el idioma:


^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^

 


ooooooooooooooooooooooooooooo


Por cierto, si ya es complicado a veces encontrar un nombre para un bebé, ya no digo para dos...
Y hasta aquí puedo "leer"...de momento  ;-)

Con la felicidad que, particularmente, me proporciona esta doble buena noticia, 
celebro el
Aniversario de este Blog

Gracias de
a los que siempre estáis ahí, 
a los que habéis estado, 
a los que estáis de vez en cuando,
  y a los que aún estáis por venir... 



18/10/2014

"Las brujas de Zugarramurdi"

 
Dirigida por Álex de la Iglesia (quien la presenta como “una mezcla entre Los Goonies y La matanza de Texas”), está protagonizada por Hugo Silva, Mario Casas. Carmen Maura y Terele Pávez, entre otros.
2013: 8 Premios Goya: incluyendo mejor actriz de reparto (Terele Pávez). 10 nominaciones
2013: Festival de San Sebastián: Sección oficial de largometrajes.
Es una película totalmente distinta, nada convencional, un cruce entre comedia y terror, donde la guerra de sexos está presente y donde todos los personajes, hombres y mujeres, tienen problemas en su vida personal. 
A los hombres les une el miedo y el rechazo a las mujeres, a las que ven como peligrosas y manipuladoras y como el origen de todos los problemas.
frases como “las mujeres han destrozado mi vida”; “son como una secta, comparten información” “tuve que taparle la cabeza con una manta”, “nunca piensan lo que parecen que piensan” - See more at: http://www.pikaramagazine.com/2013/10/las-brujas-de-zugarramurdi-entre-el-sexismo-feroz-y-la-reivindicacion/#sthash.22L35c5H.dpuf
frases como “las mujeres han destrozado mi vida”; “son como una secta, comparten información” “tuve que taparle la cabeza con una manta”, “nunca piensan lo que parecen que piensan” - See more at: http://www.pikaramagazine.com/2013/10/las-brujas-de-zugarramurdi-entre-el-sexismo-feroz-y-la-reivindicacion/#sthash.22L35c5H.dpuf
se presentan las feminidades y las masculinidades enfrentadas - See more at: http://www.pikaramagazine.com/2013/10/las-brujas-de-zugarramurdi-entre-el-sexismo-feroz-y-la-reivindicacion/#sthash.22L35c5H.dpuf
se presentan las feminidades y las masculinidades enfrentadas - See more at: http://www.pikaramagazine.com/2013/10/las-brujas-de-zugarramurdi-entre-el-sexismo-feroz-y-la-reivindicacion/#sthash.22L35c5H.dpuf


Aunque a ratos te arranca alguna sonrisa yo acabé saturada de tanta bruja. Escuchando frases como "las mujeres han destrozado mi vida", "son como una secta, comparten información", "nunca piensan lo que parece que piensan", "son como arañas"... y con escenas como la de arriba (el mordisco de la abuela bruja con los dientes metálicos) es obvio que la película tiene un fondo un tanto machista, pues he leído que el propio Alex de la Iglesia explicaba en una rueda de prensa: "Queríamos mostrar lo tontos que pueden llegar a ser los hombres y lo malas que pueden ser las mujeres”.
Y digo yo que, aunque es un hecho que todas las brujas son mujeres, no todas las mujeres son (somos) brujas, y a pesar de que algun@s la consideren graciosísima yo no es una película que recomendaría. Bastante dolor produce el rechazo que en algunas ocasiones sentimos en la vida "real" como para reírnos de él aunque sea en la ficción.

Curiosamente, el año pasado estuve en esas cuevas de Zugarramurdi, en Navarra, de las que tomé las fotos de abajo. Pillamos justo el momento en que estaban rodando alguna escena y a las dos niñas que aparecen en la primera de ellas, Cris y Patri, les hubiera gustado que las llamaran de "extras" ;-) 


Mis dos sobrinas: Cris y Patri


       ******************************************************************
Y aprovechando las fechas en las que nos encontramos sólo me queda decir

Mi favorita es ésta
Patri, mi sobrina pequeña

Y aquí está el arco iris que tanto me gusta y del que hablé yo en algún comentario a este post. 
Es de ayer viernes 15 de noviembre a las 16.30.




18/09/2014

"El pianista"

EL PIANISTA

Dirigida por Roman Polanski y protagonizada por Adrien Brody (que se dió a conocer internacionalmente en esta película), se trata de una adaptación de las memorias del músico polaco de origen judío Władysław Szpilman. 
Como véis fue ganadora de tres premios Oscar de la Academia (2003) por Mejor directorMejor actor y Mejor guion adaptado.

Está basada en un hecho real pues narra la odisea del músico para sobrevivir al holocausto en Varsovia.  
Él logra escapar del tren del exilio, siendo separado bruscamente de los suyos, con el mismo e insoportable dolor que provoca cortar "de raíz" los sentimientos y las relaciones con las personas a las que se quiere y aprecia, y permaneciendo oculto, sufriendo entonces la soledad, la incomunicación, hambre, sed, miedo...hasta que es descubierto por un capitán nazi que se apiada de él y le perdona la vida, ayudándole a sobrevivir con comida y abrigo.
La escena en la que le demuestra como un hombre tan harapiento como él es un gran músico que sabe tocar el piano es magistral y pone el vello de punta. 

En general es una película de escenas fuertes, de esas que de tanto que conmueven no te puedes ni creer y que invitan a la compasión del protagonista y de los que le rodean.
Es un ejemplo más de la barbarie cometida durante la Segunda Guerra mundial, pero también una muestra de que no hay ni buenos ni malos; hay quien elige hacer cosas buenas y hay quien elige las malas. 
Ejemplo también de cómo las habilidades innatas o adquiridas que uno posee y cultiva y, sobre todo, la ardiente esperanza de poder algún día retomar algo tan simple como la normalidad o rutina pueden llegar a ser las únicas herramientas con las que  "reconstruir" una vida rota.
Szpilman le arrebataron absolutamente todo lo que poseía, pero jamás pudieron quitarle las ganas de vivir y el deseo de volver a hacer lo que más ansiaba, tocar el piano y ejercer su profesión de pianista.

 ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^
Con esta película "celebro" , 
por emplear algún término    ;-)
(el final) de las vacaciones y casi del verano, 
y el regreso a este Blog.
Aquí seguiré con más películas y más reflexiones como ésta con la que acabo






25/07/2014

"La llave de Sarah"


La verdad siempre encuentra la luz. París, 1942. Las autoridades arrestan a 13.000 judíos. El pequeño Michel se oculta en un armario. Su hermana Sarah, de diez años, cierra la puerta para protegerle y se guarda la llave, prometiéndole volver.
Y hasta aquí puedo leer...
 

Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto, tanto en el pasado, como en el presente. La película ha sido co-escrita y dirigida por Gilles Paquet-Brenner, un realizador de origen judío que se siente especialmente sensibilizado con el tema y con los sucesos acaecidos esa noche parisina de 1942. De hecho, Paquet-Brenner ha conseguido ser el primer director en rodar en el museo-monumento al Holocausto de París.

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto, tanto en el pasado, como en el presente. La película ha sido co-escrita y dirigida por Gilles Paquet-Brenner, un realizador de origen judío que se siente especialmente sensibilizado con el tema y con los sucesos acaecidos esa noche parisina de 1942. De hecho, Paquet-Brenner ha conseguido ser el primer director en rodar en el museo-monumento al Holocausto de París.

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto, tanto en el pasado, como en el presente. La película ha sido co-escrita y dirigida por Gilles Paquet-Brenner, un realizador de origen judío que se siente especialmente sensibilizado con el tema y con los sucesos acaecidos esa noche parisina de 1942. De hecho, Paquet-Brenner ha conseguido ser el primer director en rodar en el museo-monumento al Holocausto de París.

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263

Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay y protagonizada por la actriz británica Kristin Scott Thomas (en la foto de la derecha), que a mí particularmente me gusta mucho, esta película desvela el drama provocado por el Holocausto y sus consecuencias, enlazando dos historias, una pasada y otra actual, dando la película los correspondientes saltos en el tiempo.
Lo cierto es que la película te mantiene en vilo desde el principio porque es todo un enigma saber qué ha pasado con Michel.

Resultan muy duras algunas escenas que desvelan con que crueldad se trataba a las personas, y también las de la pobre niña sufriendo por su hermano pequeño, al que adora, cargando con el peso de la culpa por haberlo encerrado ingenuamente y con la mejor voluntad.


Parece mentira como una llave que abre y cierra la puerta de un armario puede desencadenar una historia como ésta. 
 
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto,

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto,

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263
Basada en el best-seller de Tatiana de Rosnay, "La llave de Sarah" es un drama que camina entre dos épocas para mostrar las consecuencias del Holocausto

Ver más en: http://www.20minutos.es/cine/cartelera/pelicula/31122/la-llave-de-sarah/#xtor=AD-15&xts=467263

  ^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^
¡Con la importancia que tienen las llaves y no hay objeto que se deje de encontrar más fácilmente!  ;-)

Y con ello me despido ya...




08/06/2014

"Maléfica"

"MALÉFICA"
Hoy es uno de esos días "después" que marcas en el calendario y que marcan a un@ también. 
Sólo una personita y también una gran persona han sido capaces de cambiar un poco el tono de este día. 

"Maléfica", protagonizada por Angelina Jolie, nueva versión de Disney del cuento "La Bella Durmiente" (de Charles Perrault), ha sido la película elegida por la primera de ellas para ver en el cine. 

En el transcurso de la peli esa personita me ha hecho la siguiente pregunta: "¿para ti quién es más buena persona, el Rey o Maléfica?" y la pregunta tenía su miga, porque viendo la película, a pesar de ser Maléfica una perversa villana, notas como que te vas poniendo de su parte.

A mi me ha gustado. 
Está plagada de imágenes llenas de color, imaginación y también ternura encarnada en las haditas Flora, Fauna y Primavera.


Como sé que no vais a ir a verla, os voy a contar lo importante.


A saber: lo único capaz de destruir el maleficio proferido por la villana y más poderosa de las hadas (Maléfica a la princesa Aurora (en la foto de la derecha) era "un beso de verdad".

Y no fue el beso de un apuesto príncipe el que la despertó, como sucede en el cuento y era de esperar.

Fue el beso de la madrina (la propia Maléfica) a la niña Aurora el que rompió el maleficio, dado que allí no había otro amor más verdadero que el que sentía por ella. 
Real como la vida misma...

(Sé que va a estar encantada de verse por aquí ;-)  )

*******************************************
Y os dejo con esta preciosa canción que hoy me han enviado, 
"porque hay cosas sin repuesto"
además de una bonita tarde de cine...
(como siempre, si queréis escucharla apagad el reproductor de la parte superior)